Проєкції творів українського авангарду в дизайні брендів патріотичних аксесуарів
Анотація
Мета статті – дослідити використання художніх графічних зображень творів образотворчого мистецтва авангардного напряму у принтах аксесуарів патріотичних брендів, зокрема хустин. Методологія дослідження передбачає використання системного підходу, а також сукупності наукових методів: аналітичного, синтетичного, мистецтвознавчого, історико-культурологічного, семантичного, що дозволить комплексно розглянути означену проблематику з метою отримання обґрунтованих результатів дослідження. Наукова новизна роботи полягає актуалізації сучасного використання зображень художніх творів представників українського авангарду на принтованих зображенням таких патріотичних аксесуарів, як хустини, які набувають популярності на сучасному етапі. Висновки. Підсумовуючи, зазначимо, що використання зображень художніх картин українських авангардистів як принтів на сучасних аксесуарах патріотичного спрямування, зокрема хустинах, виробництво яких набуває особливої популярності на хвилі національно-патріотичного піднесення, слугує не лише модним брендом та засобом індивідуального самовираження, а й формою репрезентації національно-культурної ідентичності із використанням культурних артефактів, засобом популяризації мистецької спадщини українських митців. Використання принтів художніх авторських робіт на предметах сучасного одягу поруч із більш поширеною традицією вишиваного одягу є сучасною формою культурно-мистецької, ціннісної репрезентації української культури, яка до того ж, підсилює функції символьного означення сучасного соціуму й актуалізуючи набутки національної культури
Ключові слова
ЦИТУВАТИ
Скопіювати бібліографічний описВикористані джерела
Показати всі джерела[1] Androschuk, N.H. (2012). Informational and semiotic paradigm of fashion. Ukrainian culture: Past, present, ways of development. Scientific Notes of the Rivne State Humanities University, 18, II, 173–177.
[2] Volotko, L. (2018). Genesis of the Ukrainian artistic avant-garde. Youth and the Market, 8(163), 140-145.
[3] Haludzina-Horobets, V.I. (2019). Historicism in clothing design of the second half of the 20th – beginning of the 21st century: Genesis, dynamics, stylistic features. (Autoref. thesis... candidate time, Kyiv).
[4] Haranina, O.O. (2022). Adaptation of trends during the war and Ukraine's influence on world fashion. In Collection of abstracts of reports of the VI International scientific and practical conference of textile and fashion technologies (pp. 91-92). Kyiv: KNUTD.
[5] Dubrivna, A. (2017). Peculiarities of the Ukrainian avant-garde movement and its importance in the formation of abstract art of Ukraine. Bulletin of theLviv National Academy of Arts, 31, 109-119.
[6] Kasian, M. (2017). Motives of Maria Pryimachenko's creativity, realised in the visual practices of Ukrainian artists. Student Scientific Bulletin, 41, 137-138.
[7] Kolosnichenko, M.V., Pshinka, N.M., Pashkevych, K.L., & Ostapenko, N.V. (2019). Author's prints in the design of handkerchief and scarf products. Art and Design, 2, 74-86.
[8] Koliastruk, O. (2022). Re-Ukrainisation of avant-garde art as a process of identification of Ukrainian cultural heritage. Scientific Notes of Mykhailo Kotsyubynskyi VDPU. Series: History, 40, 51-58.
[9] Kostiuk, L.K., & Novachuk, A.S. (2016). Ukrainian avant-garde painting as a subject of research in national historiography. Current Issues of Cultural Studies: Almanac of the Scientific Society "Athens" of the Department of Cultural Studies and Museum Studies, 16, 185-190.
[10] Lavreniuk, O. (2022). Motifs of works of fine and decorative and applied art in the design of modern accessories. Demiurge: Ideas, Technologies, Design Perspectives, 5, 2, 333-345.
[11] Polovynchak, Yu.M. (2016). Symbolic representation of civic identity in an interactive information space. Science and Education a New Dimension. Humanities and Social Sciences, 4(18), I.: 109, 66-69.
[12] Romanenko, Yu.V. (2011). Mechanismsof symbolic interaction in communications, politics, art: Visual-analytical and socio-symbolic aspects. Kyiv: DUIKT.
[13] Salata, O. (2021). Kazimir Malevich in avant-garde discussions of 1928-1930. Kyiv Historical Studies, 2(13), 36-41.
[14] Sklyarenko, H. (2009). Avant-garde in Ukraine: Scope of the phenomenon, stages of development. Ukrainian art History: Materials, Research, Reviews, 9, 318-322.
[15] Stolyarchuk, N. (2014). Ukrainian cubofuturism: Ester's variant. Scientific Bulletin of Lesya Ukrainka East European National University, 18, 134-140.
[16] Turchak, L. (2021). Oleksandra Ekster's contribution to the artistic culture of Ukraine and the world. Modern Art, 17, 219-228. doi: 10.31500/2309-8813.17.2021.248461.
[17] Homa, N.M. (2015). Patriotic fashion or fashion for patriotism: Clothing as a way of selfidentification. Bulletin of the Mariupol State University. Series: History. Political Science, 12, 322–-329.
[18] Khoma, N.V. (2016). Symbolising political reality: Body and clothing as an expression of self-identification. Political Institutions and Processes, 1, 132-139.
[19] Khrapko, P.Yu. (2012). "Aesthetic ideology" by K. Malevich: An attempt to define the concept. Humanitarian Journal, 4, 39-45.
[20] Chursin, O.V. (2012). Avant-garde searches in modern plein-air painting of Ukraine. Herald of KhDADM, 8, 124-131.
[21] Shapoval, A., Ostapenko, N., & Smazhenko, V. (2018). Design-projection of handkerchief-scarf products using author's works. In Actual problems of modern design: A collection of materials of the international scientific and practical conference (pp. 261-264). Kyiv: KNUTD.
[22] Shevchuk, K. (2023). Origins and prerequisites of the formation of avant-garde art: Aesthetic and philosophical analysis. Scientific Notes of the National University "Ostroh Academy". Philosophy, 24, 15-20.
[23] Official website of Zitkani. (2023). Retrieved from https://zitkani.com/product/z015/.
[24] Official website of OLIZ. (2023). Retrieved from https://oliz.com.ua/.