Збірка іконопису в Музеї Івана Гончара: спадкоємність традицій колекціонування
Анотація
Мета роботи – охарактеризувати етапи формування збірки іконопису Національного центру народної культури «Музей Івана Гончара» та визначити ключові постаті, що сприяли становленню музею. Окреслити цінності, які заклав фундатор музею, з’ясувати їх значення для розбудови та розвитку установи. Методологія дослідження. Для розкриття означених завдань застосовано метод системного аналізу. Історико-генетичний та аксіологічний методи дали змогу відстежити етапи формування наукової думки стосовно іконопису. Наукова новизна роботи полягає в тому, що в ній вперше проаналізовано значення постаті І. Гончара у справі вивчення, збереження та популяризації народного іконопису. Висновки. Дослідження показало, що династичний метод формування колекції іконопису в Музеї Івана Гончара виник завдяки авторитету засновника, визнанню керівних принципів обрання ним предметів мистецтва для колекціонування. Тому всі етапи становлення музею і подальший його розвиток відбуваються в контексті цінностей, які проголосив І. Гончар. Констатовано, що погляди засновника випереджали свій час та набули розвитку в дослідженнях сучасних науковців
Ключові слова
ЦИТУВАТИ
Скопіювати бібліографічний описВикористані джерела
Показати всі джерела[1] Tymoshenko, N. (2018). The author's archive from August 6, 2018: A summary of the planning consultation with L. S. Milyaeva, the supervisor of the author's dissertation research.
[2] Bohomolets, O.V. (2017). Ukrainian home icon. Kyiv: Vydavnychyi dim Dmytra Buraho.
[3] Honchar, I. (1989). "And we will raise that red viburnum, hey, hey...". Ukraina, 4, 12-17.
[4] Honchar, I.M. (1988). Proceed from the nation. Fine Arts, 4, 9, 12-14.
[5] Honchar, I.M. (1989). The ideal of human beauty. Man and the World, 11, 30-34.
[6] Honchar, I.M. (1990). Pearls of Ukrainian icon painting. Folk Art and Ethnography, 3, 58-60.
[7] Kosiv, R.R. (2009). Ukrainian banners. Kyiv: Oranta.
[8] Kulyk, A. (2016). Miraculous icon of the Mother of God of Okhtyrka. Individual, society, state: Problems of the past and present. Sumy: Sumy State University.
[9] Naiden, O. (2009). Folk icon of the Middle Dnieper region of the XVIII – XX centuries in the context of the peasant cultural space. M. Babak, Avt. proektu. Kyiv: Knygha.
[10] Ovsiichuk, V.A. (1996). Folk current in Ukrainian painting of the XVII–XVIII centuries. Lviv.
[11] Otkovych, V.P. (1990). Folk current in Ukrainian painting of the XVII–XVIII centuries. Kyiv: Naukova Dumka.
[12] Petrova, O. (2007). Painting: 60s. Creativity in the aur "thaw". In H. Skrypnyk (Ed.), Art of XX century. Kyiv.
[13] Ponomarevska, O.I. (2015). Folk iconography of Kyiv and Chernihiv-Siversky Polissya of the end of XVIII – XIX centuries: Religious-historical, sociocultural and folklore aspects. (Extended abstract of candidate’s thesis, Kyiv).
[14] Rusko, N.M. (2015). Features of Galician iconography of the late XIX – early XX centuries: Philosophical and religious context. (Candidate’s thesis of philosophical sciences, Ostroh).
[15] Shulika, V. (2019). Hierodeacon Januariy (Honchar, author of the project). Ukrainian icon. Sloboda Borysivka of the end of the XIX – beginning of the XX centuries. Kyiv: Maister Knyh.
[16] Sventsytska, V.I., & Otkovych, V.P. (1991). Ukrainian folk painting of the XIII– XX centuries. The world through the eyes of folk artists. Kyiv: Mystetstvo.
[17] Shpak, O. (2006). Ukrainian folk engraving of the XVII–XIX centuries. Lviv.