World music: на перетині глобального та етнокультурного
Анотація
Мета роботи – дослідити музичний напрям world music як полістилістичне музичне явище, що зародилося на перетині глобалізаційних тенденцій і локального фольклоризму з погляду культурного феномену сучасності. Методологія дослідження поєднує застосування системного підходу, а також сукупності таких методів: мистецтвознавчого та культурологічного, аналітичного, компаративного, історичного при розгляді поняття world music у сучасному музичному мистецтві. Наукова новизна роботи полягає в тому, що вперше феномен музичного напряму world music досліджено з позицій співвідношення категорій глобального та локального й глокального в їх культурному вияві. Висновки. В умовах глобалізації та глокалізації, коли у світі тотальної комунікації наявними є процеси фрагментації і стиснення культурних текстів, усі культури є залученими, «втягненими» одна в одну, жодна не є окремішною, усі є до певної міри «гібридними», неоднорідними, диференційованими. Музичний напрям world music став закономірним етапом у розвитку світової культури та мистецтва, охопивши низку національних культур. Не будучи позбавленим об’єктивної критики, водночас, цей напрям слугує джерелом міжкультурної комунікації та взаємозбагачення культур. Процеси світової міграції разом з музичною індустрією розвивають власні музичні структури, технології, виконавські контексти, впливаючи на соціокультурні середовища національних суспільств. Але нові транснаціональні культурні продукти, що в результаті утворюються, впливають і на автентичні культурні зразки, надаючи їм теж нових значень. В умовах сучасного буття уникнути міжнародних впливів: ідеологічних, стилістичних чи технологічних неможливо. Сучасна музика формується як глобальними тенденціями, так і локальними, де локальне є скоріше реляційним, ніж опозиційним. Сучасна музика артикулює загальносвітові соціальні, музичні й економічні аспекти, які охоплюють як досвід національних, локально автентичних культур, так і світові музичні практики. Усі ці тенденції сполучаються зі складною мережею сучасної масово-культурної комунікації, породжуючи нові культурно-мистецькі контексти та феномени
Ключові слова
ЦИТУВАТИ
Скопіювати бібліографічний описВикористані джерела
Показати всі джерела[1] Boyko, O. (2009). World music: Economic, political and sociocultural prerequisites for the development of ethnic trends in modern popular music. Art History Studios, 4(28), 106-111.
[2] Litovka, Ya.V. (2013). "Word-music" as a means of national identification in the conditions of globalization. Bulletin of KNUKiM, 28, 101-107.
[3] Litovka, Ya.V. (2013). "World music" as a phenomenon generated by globalization processes. Bulletin of KNUKiM, 29, 91-100.
[4] Manko, S.B. (2017). Polystylistics of pop vocal art at the beginning of the XXI century (on the example of modern Ukrainian artists). Culture of Ukraine, 57, 232-240.
[5] Smorodska, M.M. (2020). Soul style in pop and jazz vocal art of the second half of the 20th century. (Dissertation of Bachelor of Arts, Sumy, Sumy State Pedagogical University named after A.S. Makarenko).
[6] Stetskovich, O.V. (2021). Stylist evolution of Sting's author's work. Culture of Ukraine, 74, 73-80.
[7] Tormakhova, V.M. (2014). Folk music traditions in world music (on the example of the "DAT" group). Bulletin of KNUKiM, 4, 102-107.
[8] Tormakhova, V.M. (2016). Characteristic features of the style of world music through the prism of the creativity of the Dakhabrakha band. Bulletin of National Academy of Culture and Arts Management, 1, 89-93.
[9] Fedornyak-Savchuk, N. (2014). Ukrainian folklore and its transformation in the performing arts of Vasyl Popadyuk (Canada). Ukrainian Culture: Past and Present Ways of Development, 20(1), 259-264.
[10] Fedorova, I.F. (2018). The specificity of the perception of a quote in world music (on the example of the works of the bands "Deep Forest" and "Dakhabrakha"). Ukrainian Musicology, 44, 87-97.
[11] Fedorova, I.F. (2018). Specificity of manifestation of authorship in world music. Scientific Bulletin of Music Academy of Ukraine named after P.I. Tcgaykovkyy, 123, 114-125.
[12] Fedorova, I.F. (2020). World music: Origin, features of evolution and modern modifications of the phenomenon. (Dissertation of candidate, P.I. Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine, Kyiv).
[13] Furdychko, A.O. (2018). Folk fusion in Ukrainian alternative music: Fusion of world traditions and Ukrainian ethnicity. In Information and culture in ensuring sustainable development of humanity: Proceedings of the international internet conference (pp. 201-203). Mariupol: MDU.
[14] Abril, C.R. (2006). Music that represents culture: Selecting music with integrity. Music Educators Journal, 93(1). doi: 10.1177/002743210609300122/.
[15] Bohlman, Ph.V. (2007). The politics of power, pleasure, and prayer in the Eurovision song contest. Musicology, 7, 39-67.
[16] Connell, J., & Gibson, Ch. (2004). World music: Deterritorializing place and identity. Progress in Human Geography, 28(3), 342-361.
[17] Erlmann, V. (1996). The aesthetics of the global imagination: Reflections on world music in the 1990s. Public Culture, 8, 467-487.
[18] Fung, C.V. (1996). Musicians' and non-musicians' preferences for world musics: Relation to musical characteristics and familiarity. JRME, 44, 1, 60-83. doi: 10.2307/3345414.
[19] Haynes, J. (2005). World music and the search for difference. Ethnicities, 5(3), 365-385. doi: 10.1177/1468796805054961.
[20] Kang, S. (2016). The music of the other: New challenges for ethnomusicology in a global age/the new (ethno) musicologies. Music Traditions, Cultures and Contexts. National Association for Music Education, 34(2), 21-28.
[21] Laing, D. (2009). World music and the global music industry: Flows, corporations and networks. World music: Roots and routes. Studies across Disciplines in the Humanities and Social Sciences, 6, 14-33.
[22] Medić, I. (2014). Arhai's Balkan folktronica: Serbian ethno music reimagined for the British market. Musicology, 16, 105-127. doi: 10.2298/MUZ1416105M.
[23] Miller, T.E., & Shahriari A. (2021). World music. A global journey. New York; London: Routledge.
[24] Proutskova, P., Volk, A., Heidarian, P., & Fazekas, G. (2020). From music ontology towards ethno-music-ontology. In 21st international society for music information retrieval conference (pp. 923-931). Montreal, Canada.
[25] Regev, M. (2007). Ethno-national pop-rock music: Aesthetic cosmopolitanism made from within. Cultural Sociology, 1(3), 317-341. doi: 10.1177/1749975507082051.
[26] Taylor, T.D. (2014). Global pop: World music, world markets. New York, London: Routledge.
[27] Taylor, T.D. (2017). World music, value, and memory.
[28] Wilson, D. (2020). Not different enough: Avoiding representation as "Balkan" and the constrained appeal of Macedonian. Ethno Music, Arts 9(2), 45.